Odessa2- The Last Crusade


Although the title might suggest otherwise, ‘The Last Crusade’ is not meant to be religious. Nor political, judgmental or anything else, it is simply the musical expression of Dutch band Odessa2. They describe their style as symphonic pop.
‘Song for Palestine’ has an atmospheric start, in the background blended with sounds of different voices. A man tells about a crusade centuries ago. The Gregorian-inflected vocals, and the percussion fit into this “scene”. This opening track ends the uproar of a group of people.

Almost non-stop follows ‘The Middle Ages’ where the sound folk instruments are intertwined. There are a number of repetitions in melody and rhythm. The flow of this instrumental track remains quite calm. With wordless vocals and sampling, this second track fades out. ‘Pope’s Call’ starts with noise of people and a (church) bell. For a moment there seems to be more rock, but the quiet set-up remains. The vocals are a bit too soft. ‘The March of the Knights’ starts with sampling of marching footsteps. Sounds of a flute and percussion mingle with atmospheric music. This transitions into another instrumental section, melody and rhythm are balanced. The division between keys and (bass) guitar is also good in this instrumental track. The twists and turns flow into each other. The atmosphere of a march returns just before the end. ‘The Tears of the Left Behind’ is compelling. The match of piano and saxophone is very good. The last note of the piano dies away nicely.

Even before the compelling start of ‘The Walk’ can get under my skin, there is a turn to the similar flow heard earlier. This duet has slightly rocking elements.
The intro of ‘Fear’ is very cool. The bass tones form a nice contrast between the higher, lighter tones. The sound of swords and horses’ hooves is belongs in ‘The Battle’. This sound stops as soon as the music starts. The melody is nice, but in the music you don’t hear the grim atmosphere of a battle. The spoken words in ‘The Kid’ form a beautiful melange with the organ playing. This is about a boy who died, it touches me. At one point there is a turn to a nice quiet section. For a moment, the song seems to end. The lyrics are half sung, half spoken, you can hear the emotion in the voice. The harmony vocals are a bit sugary. The duet ‘Mercy’ is followed by ‘The End’. This last song is instrumental. The build-up to the end is a bit predictable.

The symphonic elements are hardly present, there could have been more contrast in volume and tempo. The narrative of the (instrumental) songs do not all come alive. Still, the album does form a whole. Although the build-up is not always surprising, the repetitions do provide an even flow. The variations in the music are often gradual. But there is more happening than initially appears. There is a lot of good guitar playing, beautiful organ sounds, not to mention saxophone. These instruments are not “pushed” to the foreground much, but still form a fine blend. The bass can be heard nicely often, and in several songs you can hear the light sounds of rapidly played cymbals.

(73/100) (Tunecore)

Social media:
Website: Odessa2
Facebook: Odessa2

Tracklist:
01 – Song for Palestina
02 – the Middle Ages
03 – Pope’s Call
04 – the March of the Knights
05 – the Tears of the Left Behind
06 – Free at the Sea
07 – Arriving at the Oriënt
08 – Castles and Towers
09 – the Walk
10 – Fear
11 – the Battle
12 – the Kid
13 – On the Run
14 – Bloodbath
15 – the Walls are Down
16 – Mercy
17 – the End

Line up:
Norbert Schmidt: Guitars, backing vocals
Fred Beulen: Hammond, synth, keyboards
Claudia Charlier-Souren: Vocals
Frans ten Bhömer: Hybrid drums, backing vocals
Lilian Kornet: Sax
William Charlier-Souren: Vocals, percussion, additional keyboards
Leo Sikkenga: Bass guitars


Odessa2 – The Last Crusade

Hoewel de titel misschien anders doet vermoeden, is ‘The Last Crusade’ niet religieus bedoeld. Ook niet politiek, (ver)oordelend of wat dan ook, het is gewoon de muzikale expressie van de Nederlandse band Odessa2. Zelf omschrijven ze hun stijl als symfo pop.

‘Song for Palestina’ heeft een sferisch start, op de achtergrond vermengd met geluiden van verschillende stemmen. Een man vertelt over een kruistocht van eeuwen geleden. De Gregoriaans georiënteerde zang, en de percussie passen in dit “beeld”. Deze openingstrack eindigt het rumoer van een groep mensen.

Bijna non-stop volgt ‘The Middle Ages’ waar in het geluid van folkore instrumenten verweven zijn.
Er zijn een aantal herhalingen in melodie en ritme. De flow van deze instrumentale track blijft vrij rustig. Met woordeloze zang en sampling dooft deze tweede track uit. ‘Pope’s Call’ start met geluid van mensen en een (kerk)klok. Even lijkt er meer rock te komen, maar de rustige opzet blijft. De zang is iets aan de zachte kant. ‘The March of the Knights’ start met sampling van marcherende voetstappen. Klanken van een fluit en percussie mengen zich met sferische muziek. Dit gaat over in een ander instrumentaal deel, melodie en ritme zijn in balans. Ook in dit instrumentale nummer is de verdeling tussen toetsen en (bas)gitaar goed. De wendingen vloeien in elkaar over. De sfeer van een mars keert vlak voor het einde terug. ‘The Tears of the Left Behind’ is meeslepend. De match van piano-en saxofoon klanken is zeer goed. De laatste toon van de piano sterft mooi weg.

Nog voordat de meeslepende start van ‘The Walk’ onder mijn huid kan kruipen is er een wending naar de gelijksoortige flow die eerder te horen was. Dit duet heeft licht rockende elementen.
Het intro van ‘Fear’ is heel gaaf. De bastonen vormen een mooi contrast tussen de hogere, lichtere tonen. Het geluid van zwaarden en paardenhoeven hoort bij ‘The Battle’. Dit geluid stopt zodra de muziek begint. De melodie is mooi, maar in de muziek hoor je niet de grimmige sfeer van een gevecht. De gesproken woorden in ‘The Kid’ vormen een mooie melange met het orgelspel. Dit gaat over een jongen die omgekomen is, het raakt me. Op een gegeven moment volgt er een wending naar een mooi rustig deel. Even lijkt het nummer te eindigen. De tekst wordt half gezongen, half gesproken, je hoort de emotie in de stem. De samenzang is een beetje zoet. Na het duet ‘Mercy’ volgt ‘The End’. Dit laatste nummer is instrumentaal. De opbouw naar het eind is een beetje voorspelbaar.

De symfonische elementen zijn nauwelijks aanwezig, er had meer contrast in volume en tempo mogen zitten. Het verhaal van de (instrumentale) nummers komen niet allemaal tot leven. Toch vormen het album wel een geheel. Hoewel de opbouw niet altijd verrassend is, zorgen de herhalingen zorgen wel voor een gelijkmatige flow. De variaties in de muziek verlopen vaak geleidelijk. Maar er gebeurt meer dan in eerste instantie lijkt. Er is veel goed gitaarspel, mooie orgelklanken, en niet te vergeten saxofoon. Deze instrumenten worden weinig naar de voorgrond “geduwd”, maar vormen toch een prima melange. De bas is lekker vaak te horen en in diverse nummers hoor je de lichte klanken van snel bespeelde cimbalen.

Op hun site https://odessa2.nl/ kun je album teaser vinden, en een download bestellen. Voor een verrassend lage prijs kun je ook en fysiek album bestellen. Voor meer info kun je mailen naar: info@odessa2.nl

(73/100) (Tunecore)

Please feel free to comment / Reacties zijn van harte welkom

Deze site gebruikt Akismet om spam te verminderen. Bekijk hoe je reactie-gegevens worden verwerkt.